Nanopublication — L'Ambiguïté Formelle comme Méthode Conceptuelle

Contexte

La forme sculpturale communique à travers ce qu'elle résout et ce qu'elle laisse ouvert. Une sculpture figurative entièrement résolue dit au spectateur ce qu'elle est ; une forme abstraite invite à l'interprétation sans l'ancrer. READER occupe une position précise entre ces pôles — elle suggère assez fortement que les deux lectures (figure et livre) se présentent immédiatement, mais elle refuse de confirmer l'une comme primaire.

Ce refus est la méthode de l'œuvre. J'avais besoin d'une forme qui maintiendrait les deux lectures en suspension permanente, parce que le moment que je dépeins — l'absorption totale dans un texte — est exactement l'état où la frontière entre lecteur et livre se dissout. Si la sculpture dépeignait clairement une personne, le livre deviendrait un objet séparé. Si elle dépeignait clairement un livre, le lecteur disparaîtrait. Aucune option ne capture la fusion que j'entends. Seule une forme qui est irréductiblement les deux peut porter le sens.

La courbe lisse et continue soutient cette stratégie. Il n'y a pas d'articulations, pas de points où une lecture cède à l'autre. La forme s'écoule de la base au sommet comme un seul geste — la façon dont la concentration s'écoule de la posture du corps vers l'engagement de l'esprit avec le texte, sans interruption. L'absence de segmentation est elle-même une affirmation formelle : il n'y a pas de couture entre lecteur et livre dans le moment d'absorption, et il n'y a pas de couture dans la sculpture.